Revista B's Log Nº1 del 2008.
Entrevista a Victoria Francés.
1 - En entrevistas anteriores realizadas en otros medios te declaras autodidacta, ¿cuáles han sido tus motivaciones para empezar en el mundo de la ilustración?
Desde muy pequeña me ha gustado dibujar, vivía mi mundo interior de esta manera. Todo aquello que me impresionaba era una motivación para mí, un paisaje, una canción, una fotografía, una vivencia...
Es difícil saber que fue aquello que me motivó por completo para querer dedicarme a la ilustración, ya que desde el cine, la música o la lectura han sido determinantes en mi trabajo.
2 - Uno de los aspectos más interesantes de tu obra es que tus ilustraciones forman siempre una narración ¿Construyes la historia antes de empezar a dibujar? ¿Planificas la obra de manera similar a la que se planifica la narración en viñetas de un cómic?
La historia suelo tenerla en la mente desde un primer momento, y las ilustraciones van surgiendo solas. Digamos que la historia la construyo mediante imágenes que voy imaginando poco a poco. Luego, cuando ya tengo todas las ilustraciones terminadas, entonces escribo los textos ligándolo a las imágenes. Aquello interesante que se te pase por la mente.
Al principio, siempre creo un borrador de cómo se irá desarrollando el álbum, mediante imágenes abocetadas, palabras o frases escritas que me marcarán la idea de lo que quiero contar. Pero es solo eso, un borrador que cambia a medida que voy desarrollando las ilustraciones y me asaltan nuevas ideas.
3 -
El corazón de Arlene, tu última publicación, está influenciada por la estética de las muñecas japonesas, ¿en qué consiste exactamente esta influencia?
Bien, estas muñecas son una de las influencias que me ha servido para El Corazón de Arlene. Las dollfie son unas muñecas maravillosas que poseen una magia especial, son tremendamente expresivas y bellamente trabajadas. Me atrajo sobretodo la languidez de algunas de estas muñecas.
El personaje principal de mi nueva obra es una muñeca que posee la estética dollfie, y he intentado dotarla de esa misma inocencia que me expresaron desde un principio estas muñecas.
4 - El corazón de Arlene narra la dramática historia de una joven neoyorquina que se enfrenta a una enfermedad terminal. ¿Qué pretendes transmitir al lector?
La historia de Arlene, es la historia de muchas personas que se enfrentan a una enfermedad que les puede causar la muerte, pero también es la historia de un ser humano que vive en soledad aislada del resto del mundo.
Arlene, dentro de su soledad, no deja de ser por ello un ser muy inocente y muchas cosas que ocurren a su alrededor no llega a comprenderlas y vive ignorando la parte cruel de nuestra sociedad.
El corazón de Arlene es una metáfora de la soledad, la falta de amor y el rechazo que padecen ciertos grupos de nuestra sociedad actual. En mis ilustraciones muestro el mundo utópico de la imaginación infantil de Arlene contrastando con la crueldad del mundo en el que vivimos...
Las cicatrices simbolizan las marcas del sufrimiento vivido en todos mis personajes. Aquello que les hace especiales y por ello diferentes al resto de la sociedad...
5 - ¿Algún otro aspecto de la cultura japonesa ha influenciado tu obra?
La verdad es que pocas cosas de la cultura japonesa me han influenciado en exceso, y confieso que tampoco soy una lectora asidua de los comics manhwa. Pero hay ciertos aspectos del mundo japonés que si me han llamado desde un primer momento, como son las expresiones, la estética, los peinados o los maquillajes.
Sin embargo, tengo en mente dos autores que es posible que me hayan influenciado un tanto en mis obras como son Yoshitaka Amano o Park Sang Sun.
6 - Tu obra me parece muy melancólica. En caso de que estés de acuerdo conmigo, ¿qué te atrae de ese sentimiento para que tu obra lo transmita con tanta fuerza?
La melancolía es un sentimiento con el que siempre he contado en mi mundo interior. Y no es un aspecto que fuerce en mis ilustraciones, más bien sale natural y así lo expreso.
Yoda mi obra tendrá un exponente melancólico muy acusado, ya que es mi forma de sentir y de expresarme en el mundo del Arte.
7 - ¿Cuáles crees que han sido las razones de tu éxito? ¿Qué ha supuesto para ti?
Las razones del éxito obtenido no las sabría decir con exactitud, pero más o menos puedo deducir que antes de publicar la trilogía Favole había un vacío editorial sobre temáticas de romanticismo unido al mundo siniestro.
También una de las causas no fue otra que la moda gótica que estaba empezando a despuntar y con ello la nueva demanda del público hacia este género.
¿Qué ha supuesto para mí? En principio sienta bien un éxito tan rotundo, ya que publicar un libro de ilustraciones con una temática con la que me siento tan identificada es algo muy placentero. Pero también fue muy inesperado por mi parte y siempre he intentado entender por qué sucedía esto.
Yo misma sentía que todavía no estaba formada como artista y que quizás todo aquello me venía realmente grande. Y lo cierto es que me resultó muy difícil de digerir. Yo soy una persona tímida y muy tranquila, y con esto me tuve que acostumbrar de golpe a un cambio frenético en mi trabajo y en mis estudios.
Pero todo esto me ha servido para entender mejor el mundo del cómic y la ilustración. Y mi máxima en estos momentos no es otra cosa que evolucionar y aprender con la experiencia de estos últimos años.
8 - A parte del nuevo tomo El corazón de Arlene, ¿tienes algún otro proyecto en el tintero?
No uno, sino varios. Siempre tengo nuevos proyectos que me quitan el sueño, cosa que es realmente frustrante, ya que es imposible realizar todo aquello interesante que se te pase por la mente.
Hay un proyecto en concreto que empezaré cuando termine mi nuevo álbum de ilustraciones, pero hasta ahora no puedo confesar nada.
9 - ¿Has pensado en trasladar tu trabajo a nuevos formatos, como la animación, por ejemplo?
La verdad es que si, el poder llevar mis historias y dibujos a la animación sería algo fantástico. Más bien sería un sueño que hasta la fecha está por cumplir. Esperemos a ver lo que nos depara el futuro...
Entrevista realizada por Sira Guarido.
Aquí tenéis los scans.
Cuánto revela una artista sobre si misma cuando es capaz de captar, en una cita ajena, toda la esencia de su obra.
